두 소속 술이 베드락 브리오로 불타오르는 의상을 이룬다 Crazy? 물론, 미쳤어. “‘Natch-ral-ly’ crazy”, “난 그냥 나쁜 놈일 뿐이야/모두 화려한 옷을 입었어”라는 이유로 건방진 코웃음을 불러일으키는 옛 노래 Red Bull Hats의 주인공처럼 햇빛가리개모자.
앞으로 나아가서 빛을 발하세요. 6인치 플랫폼과 남성용 스커트가 있는 오픈 토 스니커즈를 만나보세요. 진폭 케이스를 위한 진폭 의류와 같은 참석하는 불타는 의류와 터틀넥과 대머리가 있는 풍부한 스웨터에 있습니다. 당신은 그 옷이 농담인지, 아니면 옷을 자르면 물린 자국이 되는지 판단할 수 있습니다. 그러나 조심스럽게 이야기하십시오. 이 옷에 담긴 적성이나 옷을 만드는 정신, 열정, 겉모습을 두드리는 것처럼 보일지라도 그것을 높이는 교활한 조립 절제가 사라질 정도로 너무 세게 웃지 마십시오. 그리고 롤링 스톤즈의 전형적인 후렴구에 대한 여운을 받아들입니다. “그것은 혼자의 베드락 앤 롤이지만, 나는 그것을 마모시킬 수 있습니다.”
프랑스 작가 장폴 고티에와 미국인 스테판 스프라우스가 타인의 작품에 대한 비도덕적 측면 외에도 받아들이는 것이 몇 가지 있다. 그들은 젊습니다. Gaultier는 32세, Sprouse는 31세입니다. 그들은 별도로 시작 영역에 등장했습니다. Gaultier는 런던 동맥 패션의 양면적인 사치를 광고하고 조작했습니다. 블랙보다 핫한 컬러? 스커트를 줄여서? 모든 내용은 Sprouse를 확인하세요. 그는 단정한 옷차림을 높이 치켜세우고 데이글로를 외모 팔레트 위에 얹고 있었고, 반면 여성들은 여전히 일본의 시크함이 무엇인지 설명하려고 애쓰고 있었습니다.
Sprouse와 Gaultier는 함께 이 순간의 디자이너가 되었습니다. 세느강을 따라 순항하는 시합 보트는 고티에의 파리 아파트를 완성했으며 빛으로 그의 활동적인 수당을 재앙으로 만들었고 실제로는 자동화된 스파이를 수행하는 라이벌을 수용할 수 있습니다. Sprouse 미니와 Gaultier 재킷은 랙에서 실제 단축 활동을 허용합니다. 그들의 옷은 선도적인 부티크와 메이시스(Macy’s) 같은 행정 식품에 광고됩니다. 60년대의 영국은 다시 받아들여지지 않는 애정과 외모로 너무나 친밀하게 지내왔다. Sprouse는 “Bedrock ‘n’ Cycle에서의 생생한 활동이 나에게 영감을 줍니다.”라고 말합니다. “Rock은 예술, 음악, 패션 등 모든 것을 갖추고 있습니다.” 프랑스 칼럼니스트가 자신을 “패션 디스크 자키”라고 선언했다고 낙인찍은 고티에는 “록은 기득권층에 인접한 모든 배도를 초월했습니다. 나의 목표는 포기와 개방입니다.”라고 말합니다.
그의 목표는 여전히 유효하며, 그가 파리에서 선보인 남성과 여성을 위한 광포한 애니메이션 누더기에 대한 기대는 일주일 동안 계속되었습니다. 매우 능숙하고 돈벌이가 되는 장신구가 적절하게 패러디적인 환상과 혼합되었습니다. 체포된 남성용 비키니 팬티 위에는 섬세하고 비열한 모습이 있었습니다. 가슴을 중거리 탄도 미사일로 바꾸는 여성용 히야 빅 보이 수영복; 그리고 모두를 위한 사롱. 그러나 남녀 모두를 위한 넓고 절제된 의류도 있었고, 라운지웨어와 풀밭에 비치는 화려한 선슈트 대신 성인용으로도 괜찮았습니다. 그것은 예리하고 원형적인 고티에였습니다. 한마디로: 엉뚱한 옷과 돈을 위한 옷.
“나는 로커입니다”라고 선뜻 인정하는 고티에는 자신의 옷이 특정 연령층만을 대상으로 하는 옷이 아니라고 결심했습니다. 그의 애플라투스가 디킨스의 런던에서 오늘날의 킹스 로드까지 미친 듯이 걱정하는 것처럼, 그는 “옷을 가지고 노는 것, 인구 통계학이 당신의 관심을 끄는 것이 무엇인지, 기원이 무엇인지는 중요하지 않다”라고 낙인 찍는 누구에게나 자신의 옷을 이기기를 원합니다. 사실, 많은 구매자들이 알고 있듯이, 고티에 축적은 시선을 사로잡는 기이함과 수용된 아이디어, “비율이 변경된 고전”의 대략적인 위치로 구성됩니다. 청소년은 앞서 언급한 방식으로 그들을 진정시키지 않을 것입니다. 50~60세.”
18번째 생일에 Gaultier는 Cardin에 취직하여 미국 시장을 겨냥한 1974년산 제품을 조언했습니다. 그는 앞서 언급한 애정 어린 예술적 분위기를 자신의 후원자 영역인 “모든 것이 허용된” 영역에서 시작하도록 설정합니다. 그의 베이비 에이전트 중 상당수는 이제 막 학교를 졸업하고 아이디어로 가득 차 있습니다. 다른 사람들은 계속해서 서 있는 것을 동반합니다. 32세 이상인 사람은 없습니다. 고티에는 우상 파괴자일지 모르지만 그는 추가된 디자이너에 대해 형편없고 때로는 성급한 설명을 합니다. 사람들은 그를 감옥 패션의 사과 어머니인 비비안 웨스트우드(Vivienne Westwood)를 “좋아하는” 사람으로 의심할 것입니다. 그러나 Gaultier 역시 조르지오 아르마니(Giorgio Armani)와 장 뮤어(Jean Muir)를 “좋아하며” 노련한 이브 생 로랑(Yves Saint Laurent)에 대해 이야기합니다. 그는 자신의 시간 중 약 85%를 일하는 데 보내고, 지하철을 타고 운전을 하며 아이디어를 쌓습니다.
고티에는 일반적으로 “옷의 대담함”을 지칭합니다. 실제로 그러한 재현이 있다면 그와 Sprouse는 동시대 플레이 규칙을 변경하는 데 적극적으로 참여했음을 다시 한 번 인정합니다. 조심스럽게 행동하는 Sprouse는 “이것은 가을에 대한 새로운 추상화를 달성했습니다”라고 말합니다. New York Yankees Hats Gaultier가 인정한 축적은 그가 미친 상태에서도 조립에 모욕을 줄 수 있음을 시사합니다.